klasikisme

Seni

2022

Kami menerangkan apa itu klasisisme, konteks sejarah, gaya dan ciri-ciri lain. Juga, wakil anda yang paling penting.

Klasikisme mengambil nilai klasik perpaduan, kesederhanaan dan rasional.

Apakah klasikisme?

Klasisisme ialah gerakan budaya, estetik dan intelektual, yang berlaku dalam Zaman moden Barat (dari abad ketujuh belas hingga kelapan belas) dan itu terdiri daripada keinginan untuk memulihkan atau kembali kepada corak falsafah dan seni zaman purba klasik.

Klasisisme mempengaruhi hampir semua bidang seni, dari sastera dan juga muzik sehingga seni visual dan hiasan. Ia adalah aliran dominan pada abad ke-18 dan ke-19, apabila ia ditentang secara terbuka oleh gerakan romantis.

Penggabungannya ke dalam akademi menimbulkan akademik, dan mempunyai tempoh pembaharuan yang dikenali sebagai neoklasikisme.

Walaupun, seperti namanya, gerakan ini mencadangkan kembali ke dunia klasik (Yunani Purba dan Rom Purba), dalam realiti klasikisme meneruskan garis yang ditarik oleh pergerakan budaya yang muncul di Baja Pertengahan umur dan juga Renaissance, Bagaimana dengan kemanusiaan. Malah, terdapat fasa Renaissance yang berjalan dengan nama yang sama.

Konteks sejarah klasikisme

Klasikisme lahir dalam konteks idea moden baru.

Klasikisme timbul pada masa Barat meninggalkan tatanan sosial, politik dan falsafah Zaman Pertengahan, yang ditandai dengan agama dan kawalan Gereja ke atas sistem feudal. Pecah ini dipanggil Renaissance, dalam erti kata bahawa budaya klasik Barat dilahirkan semula.

Klasikisme muncul dipengaruhi oleh idea-idea Renaissance dan juga berkongsi era dengan Ilustrasi Perancis, yang simbol hebatnya ialah revolusi Perancis 1789. Di dalamnya monarki golongan bangsawan Perancis digulingkan dan yang pertama kerajaan republik.

Republik itu menguduskan hak asasi manusia sejagat di bawah slogan "Kebebasan, kesaksamaan dan persaudaraan”. Makrifat mencerminkan pergeseran iman sebagai nilai tertinggi daripada kemanusiaan atas alasan. Untuk ini, adalah penting untuk menentang tradisi Yunani-Romawi kepada Kristian.

Ciri-ciri klasikisme

Klasikisme dicirikan oleh yang berikut:

  • Beliau mencadangkan untuk kembali kepada nilai-nilai estetika dan falsafah kuno klasik: kesederhanaan, perpaduan, ketenangan, rasional, keharmonian dan mimesis (tiruan realiti).
  • Dia mempunyai demonstrasi penting dalam pelbagai Seni: muzik, sastera, arca, melukis, seni bina, dan lain-lain.
  • Beliau bercita-cita untuk model seni yang universal, idealistik, harmoni, jelas dan tenang, di mana perkadaran, dan keseimbangan.
  • Klasikisme adalah kontemporari dengan Mannerisme, dan kemudiannya dengan barok dan Rococo, dan ia kekal sebagai trend dominan sepanjang abad ke-19.

Gaya dan tema klasikisme

Klasikisme mengutamakan tema mitologi Greco-Rom.

Klasikisme mengutamakan kembalinya motif, cerita, adegan dan cita-cita Greco-Rom, terutamanya dari tradisi mereka mitologi. Ini membayangkan kehilangan kepentingan khayalan agama Kristian. Sebaliknya, tema itu memberi tumpuan kepada perbuatan epik klasik dan perwakilan perasaan dan kebimbangan kemanusiaan.

Sebaliknya, klasikisme memperkenalkan ciri khusus dalam setiap bentuk seni:

  • Dalam muzik. Terdapat evolusi orkestra klasik, dengan tali, tanduk dan perkusi, dan pertumbuhan opera komik. Muzik klasik adalah elegan, terkawal, halus dan seimbang, berdasarkan kesederhanaan harmoni dan melodi, teratur, teratur, dan dikurniakan bakat besar yang masih dianggap antara pengarang muzik terhebat di Barat.
  • Dalam cat. Seperti yang telah kami katakan, pengembalian motif mitologi Greco-Rom telah digemari, yang dicipta semula dengan anggun, tanpa kekasaran, melalui pukulan berturut-turut, tanpa kontras yang ganas atau sikap dibesar-besarkan, agak tipikal Mannerism dan Baroque. Lukisan sober dibuat di mana tokoh-tokoh itu menduduki pusat komposisi.
  • Dalam arca. Keharmonian tubuh manusia telah dipulihkan sebagai prinsip asas pelaksanaan arca, serta ketenangan, bentuk halus dan simetri. Dalam hal ini luahan perasaan berlaku, walaupun tidak dengan cara yang dibesar-besarkan khas barok.
  • Dalam seni bina. Keseimbangan antara tapak dan ketinggian dikejar, bergerak menjauhi struktur runcing gothic zaman pertengahan dan lebih suka mendatar, kesatuan. Contoh yang baik ialah Gerbang Brandenburg di Berlin, atau Muzium Prado di Madrid.
  • Dalam kesusasteraan. Klasikisme mula berjaya pada penghujung abad ke-16, dan contoh yang jelas tentang ini ialah esei Puisi oleh orang Perancis Nicolás Boileau (1636-1711), yang tajuknya telah mendedahkan hubungan dengan Aristotle dan Poetika klasik. Teks ini menganjurkan sastera yang mencapai emosi melalui bahasa intelek. Ini mengakibatkan penguasaan bentuk Aristotelian dalam dramaturgi, daripada ayat Alexandrine masuk syair, dan pemulihan beberapa bentuk klasik seperti cerita dongeng, eklog dan elegi.

Wakil-wakil klasikisme

Mozart adalah pakar klasikisme yang hebat.

Beberapa wakil tertinggi klasikisme dalam seni yang berbeza ialah:

  • Joseph Haydn (1732-1809). Komposer Austria, yang dianggap bapa kepada kuartet dan simfoni rentetan, dipercayai telah menjadi mentor dan rakan Mozart, serta guru Beethoven.
  • Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Komposer dan pemain piano Austria dimiliki oleh guru muzik klasikisme yang hebat. Dia adalah salah seorang pemuzik yang paling cemerlang dalam semua sejarah, yang karyanya merentasi beberapa genre muzik dan merangkumi lebih daripada enam ratus ciptaan. Pengaruhnya terhadap pemuzik kemudiannya seperti Beethoven sudah banyak bercakap tentang bakatnya.
  • Alexander Pope (1688-1744). Penyair Inggeris sangat terkenal kerana terjemahan Homer dan edisi Shakespearenya, serta puisi satiranya. Dia dianggap sebagai salah satu tokoh terbesar surat-surat abad ke-18 di negaranya, dan dia menanam dalam karyanya Latin, elegi dan raptai.
  • Molière (1622-1673). Dinamakan Jean Baptiste Pequelin, beliau adalah seorang penulis drama, pelakon dan penyair Perancis, yang dianggap sebagai antara pelopor tertinggi bahasa Perancis dan kesusasteraan dunia. Dia dianggap sebagai bapa Komedi Perancis, dan karyanya tidak sopan dan kritis terhadap kesombongan borjuasi.
  • Nicolas Poussin (1594-1665). Pelukis Perancis, salah seorang klasikisme yang paling terkenal, dia menghabiskan sebahagian besar hidupnya melukis di Rom, sehingga dia kembali ke Perancis untuk menjadi pelukis istana. Ia merupakan inspirasi dominan dalam pelukis abad ke-20 seperti Jacques Louis David dan Paul Cezanne.
  • Richard Boyle (1694-1753). Arkitek Inggeris yang dikenali sebagai "The Apollo of the Arts", beliau juga merupakan Earl of Burlington dan Earl of Cork. Kerja beliau adalah sebahagian daripada Palladianisme (iaitu, beliau adalah pengikut arkitek Venetian Andrea Palladio) dan merangkumi pelbagai bangunan awam di England.

Klasikisme dan neoklasikisme

Neoclassicism, seperti namanya, adalah gerakan untuk pembaharuan klasikisme, yang muncul pada abad ke-18, dalam pemikiran yang tercerahkan.

Dia berusaha untuk memasukkan ke dalam seni ajaran falsafah Pencerahan, seperti rasionalisasi semua aspek penting dan etika sekular. Walau bagaimanapun, bertepatan dengan kemerosotan Bonapartisme, neoklasikisme secara beransur-ansur kehilangan kekuatan yang memihak kepada gerakan romantis.

Klasikisme di Mexico

Katedral Mérida mencerminkan nilai-nilai klasik.

Klasisisme bertepatan dengan tahun-tahun terakhir Koloni Sepanyol di Amerika Latin, dan ia menampakkan dirinya dengan kuat, melalui pembinaan katedral yang hebat, seperti Mexico, Puebla, Cuzco, Mérida, Guadalajara dan Lima.

Wilayah Viceroyalty of New Spain ketika itu menduduki tempat penting dalam kedatangan arus ini ke benua Amerika, yang mana perancangan bandar dan dalam kebanyakan aktiviti kebudayaan pada akhir abad keenam belas, merupakan permulaan kepada gaya kolonial abad ketujuh belas.

Walau bagaimanapun, seperti di Sepanyol, dalam Amerika Latin Pergerakan barok bergetar dengan lebih intensiti, yang dihasilkan oleh gaya ultra-barok di pantai-pantai ini, yang banyak bentuknya lebih kondusif untuk mewakili budaya mestizo dalam pembentukannya, daripada kekerasan klasikisme.

!-- GDPR -->